La artista explica por qué el arte original puede convertirse en una inversión necesaria para transformar espacios, aportar identidad y cerrar proyectos de arquitectura con valor diferencial.
En el cruce entre arte, arquitectura y negocios, las obras originales dejaron de ocupar un lugar meramente decorativo para convertirse en piezas capaces de aportar identidad, elegancia y valor patrimonial a un espacio. Para grandes estudios de arquitectura, desarrolladores y empresas, el arte bien ambientado puede funcionar como una inversión estratégica en la terminación de una obra. En esta entrevista, la artista reflexiona sobre las claves para emprender, vender en el mercado local y proyectarse internacionalmente desde una mirada donde la creación artística también dialoga con el mundo empresarial.

“El arte bien ambientado debe ser tenido en cuenta como una inversión necesaria para cerrar un proyecto”
1- ¿Cuáles son las cinco claves que llevan al éxito?
Estar actualizado, observar el espacio, entender al cliente, cuidar la calidad y sostener una identidad propia son claves fundamentales. En el arte aplicado a proyectos arquitectónicos, la obra debe dialogar con el entorno sin competir con él. El éxito está en sumar valor estético, emocional y empresarial, logrando que cada pieza armonice con la arquitectura y potencie la experiencia del lugar.
2- ¿Qué estrategias considera que son fundamentales para capitalizar los errores o fracasos durante el proceso de emprender?
El error debe entenderse como parte del proceso creativo y empresarial, no como un punto final. Cada proyecto permite revisar materiales, tiempos, costos y formas de presentar la obra ante nuevos clientes. En el arte, incluso un resultado inesperado puede abrir caminos hacia propuestas más sólidas y auténticas. La escucha, la adaptación y la capacidad de transformar la experiencia en aprendizaje son fundamentales para crecer.
3- ¿Cómo debe presentarse un producto o servicio ante un potencial financista para conseguir capital económico y financiero?
Una obra de arte no debe presentarse únicamente como un producto, sino como una inversión con valor simbólico, estético y patrimonial. En un proyecto empresarial, artístico o arquitectónico, el arte aporta identidad, alma y diferenciación al espacio. Por eso, debe mostrarse con una propuesta clara: qué transmite, cómo se integra al entorno y qué valor agrega al proyecto final.
4- ¿Qué condiciones debe tener un producto o servicio para poder venderse en el mercado local?
La obra debe conectar con el espacio y con la sensibilidad del cliente, pero también decir algo propio. En el mercado local, es fundamental que la pieza decore, acompañe la arquitectura y aporte carácter. También debe tener un precio justo, acorde al material utilizado, el tiempo de trabajo y la trayectoria artística. El equilibrio entre valor estético, calidad y accesibilidad es clave para lograr una propuesta comercial sólida.
5- ¿Cuáles son los pasos que debe seguir un emprendimiento para llegar a los mercados globales?
Para llegar a mercados globales es fundamental contar con catálogos profesionales, buenas fotografías e información clara. Los datos deben estar disponibles en español y en otros idiomas, para facilitar la llegada a distintos públicos. La participación en exposiciones internacionales permite construir contactos, visibilidad y oportunidades comerciales reales. En mi caso, ese camino me llevó a vender en Dubai, Shanghái, Estados Unidos, Miami, París y Argentina.
MENECA CARRATÉ, Artista Plástica.
Instagram: @meneca.carrate.arte
Web: www.menecacarrate.com